Bienvenidos a Historias de La Alondra: Relatos de Lydia Mendoza a través de los ojos de los artistas, una exposición digital que celebra la vida y el legado de Lydia Mendoza a través de una narración audiovisual.
Para esta exposición, invitamos a ocho artistas vinculados con la región fronteriza de Estados Unidos y México, para reinterpretar momentos clave de la historia de Lydia Mendoza, tomando como punto de partida la colección de entrevistas familiares realizadas a Lydia Mendoza y que son parte del acervo de la Fundación Arhoolie. Nuestros entrevistados brindan una renovada visión de los momentos que, definieron la vida artística de Lydia Mendoza; sus relatos visuales, son testimonio de la perdurable herencia de Lydia Mendoza como un ícono de la cultura mexicoamericana.
Esperamos que Historias de La Alondra inspire a profundizar en la extraordinaria vida de Lydia Mendoza y el mundo que la moldeó. También esperamos que esta exposición te inspire a encontrar formas creativas de dar vida a las historias de tu familia y comunidad.
Bienvenidos a Historias de La Alondra: Relatos de Lydia Mendoza a través de los ojos de los artistas, una exposición digital que celebra la vida y el legado de Lydia Mendoza a través de una narración audiovisual.
Para esta exposición, invitamos a ocho artistas vinculados con la región fronteriza de Estados Unidos y México, para reinterpretar momentos clave de la historia de Lydia Mendoza, tomando como punto de partida la colección de entrevistas familiares realizadas a Lydia Mendoza y que son parte del acervo de la Fundación Arhoolie. Nuestros entrevistados brindan una renovada visión de los momentos que, definieron la vida artística de Lydia Mendoza; sus relatos visuales, son testimonio de la perdurable herencia de Lydia Mendoza como un ícono de la cultura mexicoamericana.
Esperamos que Historias de La Alondra inspire a profundizar en la extraordinaria vida de Lydia Mendoza y el mundo que la moldeó. También esperamos que esta exposición te inspire a encontrar formas creativas de dar vida a las historias de tu familia y comunidad.
Joel Bernal
Nativo del Valle del Río Grande, las influencias de Joel Bernal incluyen al escritor Juan Rulfo, José Guadalupe Posadas, David Alfaro Siqueiros, Jorge González Camarena, Julio Ruelas y el ilustrador francés Gustave Doré. Bernal se inspira orgullosamente en la música mexicana y sus primeros compositores e intérpretes. Su obra, al igual que las creaciones de Rulfo, omite rasgos faciales, representando calaveras no con reverencia o malicia, sino para transmitir un sentido de anonimato, permitiendo que personas de todas las esferas conecten con las piezas.
Isabel Ann Castro
Nativa de San Antonio, Texas, Isabel Ann Castro (Licenciada en Diseño de Comunicación por la Universidad Estatal de Texas) es una artista versátil que ha desarrollado una carrera como ilustradora destacada. Siendo miembro activo de la comunidad artística local, Castro cofundó el Colectivo St. Sucia, una revista internacional latina/x feminista enfocada en literatura y arte contemporáneo. Además, Castro ha sido co-organizadora del San Antonio Zine Fest y actúa como DJ bajo el nombre “Bueno Kitty”.
Jacinto Guevara
El artista y músico Jacinto Guevara, radicado en San Antonio, ha estado pintando y dibujando desde joven. Su carrera profesional como pintor comenzó a finales de los años 80 mientras vivía en los barrios de Skid Row y Little Tokyo en el centro de Los Ángeles. El paisaje urbano, los edificios antiguos y las escenas de la vida cotidiana informaron un estilo que desarrollaría en su serie Paisaje Urbano, un proyecto que amplió cuando se mudó a San Antonio, Texas, en 1992.
Bárbara De La Garza
Bárbara De La Garza es una ilustradora mexicana y terapeuta de arte. Nacida y criada en Monterrey, Nuevo León, su arte está inspirado en su amor infantil por los cuentos de hadas y las historias de fantasía. Tiene un posgrado en ilustración creativa y una maestría en arteterapia.
Belinda Salazar
La muralista Belinda Salazar, nativa de Monterrey, Nuevo León, comenzó su viaje artístico en la Universidad Autónoma de Nuevo León, centrándose en el arte figurativo. La obra de Salazar está fuertemente influenciada por el realismo mágico latinoamericano, así como por muralistas y pintores surrealistas mexicanos prominentes. Ha participado en diferentes festivales de arte urbano en México, así como en Alemania y Estados Unidos.
Sergio Sánchez Santamaría
Sergio Sánchez Santamaría es grabador, muralista e ilustrador radicado en la Ciudad de México. Recibió su título en Bellas Artes por la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado. Sánchez Santamaría ha exhibido su trabajo en toda América Latina, Europa, Estados Unidos, Japón y China. Su obra está a la vanguardia de un renacimiento contemporáneo del grabado social en México.
Emmanuel Tanús
Emmanuel Tanús es un artista, ilustrador y diseñador gráfico de Libres, en el estado mexicano de Puebla, enfocado en técnicas tradicionales de grabado. Además de su arte gráfico, Tanús ha desarrollado una exitosa carrera como músico, siendo el guitarrista de la banda mexicana de rock Té de Brujas.
Lexx Valdez
Alexandra “Lexx” Valdez (ella) es una diseñadora gráfica y artista visual radicada en Los Ángeles. Su trabajo está enraizado en el legado de apoyo mutuo, ingenio e innovación, a menudo expresado en el conocimiento indígena y las comunidades de color.
Sobre los Artistas
Joel Bernal
Nativo del Valle del Río Grande, las influencias de Joel Bernal incluyen al escritor Juan Rulfo, José Guadalupe Posadas, David Alfaro Siqueiros, Jorge González Camarena, Julio Ruelas y el ilustrador francés Gustave Doré. Bernal se inspira orgullosamente en la música mexicana y sus primeros compositores e intérpretes. Su obra, al igual que las creaciones de Rulfo, omite rasgos faciales, representando calaveras no con reverencia o malicia, sino para transmitir un sentido de anonimato, permitiendo que personas de todas las esferas conecten con las piezas.
Isabel Ann Castro
Nativa de San Antonio, Texas, Isabel Ann Castro (Licenciada en Diseño de Comunicación por la Universidad Estatal de Texas) es una artista versátil que ha desarrollado una carrera como ilustradora destacada. Siendo miembro activo de la comunidad artística local, Castro cofundó el Colectivo St. Sucia, una revista internacional latina/x feminista enfocada en literatura y arte contemporáneo. Además, Castro ha sido co-organizadora del San Antonio Zine Fest y actúa como DJ bajo el nombre “Bueno Kitty”.
Jacinto Guevara
El artista y músico Jacinto Guevara, radicado en San Antonio, ha estado pintando y dibujando desde joven. Su carrera profesional como pintor comenzó a finales de los años 80 mientras vivía en los barrios de Skid Row y Little Tokyo en el centro de Los Ángeles. El paisaje urbano, los edificios antiguos y las escenas de la vida cotidiana informaron un estilo que desarrollaría en su serie Paisaje Urbano, un proyecto que amplió cuando se mudó a San Antonio, Texas, en 1992.
Bárbara De La Garza
Bárbara De La Garza es una ilustradora mexicana y terapeuta de arte. Nacida y criada en Monterrey, Nuevo León, su arte está inspirado en su amor infantil por los cuentos de hadas y las historias de fantasía. Tiene un posgrado en ilustración creativa y una maestría en arteterapia.
Belinda Salazar
La muralista Belinda Salazar, nativa de Monterrey, Nuevo León, comenzó su viaje artístico en la Universidad Autónoma de Nuevo León, centrándose en el arte figurativo. La obra de Salazar está fuertemente influenciada por el realismo mágico latinoamericano, así como por muralistas y pintores surrealistas mexicanos prominentes. Ha participado en diferentes festivales de arte urbano en México, así como en Alemania y Estados Unidos.
Sergio Sánchez Santamaría
Sergio Sánchez Santamaría es grabador, muralista e ilustrador radicado en la Ciudad de México. Recibió su título en Bellas Artes por la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado. Sánchez Santamaría ha exhibido su trabajo en toda América Latina, Europa, Estados Unidos, Japón y China. Su obra está a la vanguardia de un renacimiento contemporáneo del grabado social en México.
Emmanuel Tanús
Emmanuel Tanús es un artista, ilustrador y diseñador gráfico de Libres, en el estado mexicano de Puebla, enfocado en técnicas tradicionales de grabado. Además de su arte gráfico, Tanús ha desarrollado una exitosa carrera como músico, siendo el guitarrista de la banda mexicana de rock Té de Brujas.
Lexx Valdez
Alexandra “Lexx” Valdez (ella) es una diseñadora gráfica y artista visual radicada en Los Ángeles. Su trabajo está enraizado en el legado de apoyo mutuo, ingenio e innovación, a menudo expresado en el conocimiento indígena y las comunidades de color.
Gracias por visitar Historias de La Alondra: Historias de Lydia Mendoza a través de los ojos de los artistas. Vemos la versión actual de la exposición más como un comienzo que como un final. Durante el próximo año, planeamos compartir el sitio con artistas y maestros en nuestra comunidad local del Área de la Bahía para generar nuevas presentaciones artísticas creadas por la comunidad. También planeamos crear materiales educativos que destaquen temas históricos clave de la exposición.
Mientras tanto, agradeceremos sus comentarios y preguntas a info@arhoolie.org.
Equipo del Proyecto
Juan Antonio Cuéllar, Co-curador y enlace con los artistas
Clark Noone, Co-curador y escritor
Juan Manuel Hernández Chico, Asistente de curaduría
Adam Machado, Director del proyecto y editor
Maggie Harrison, Revisora
Revisores Comunitarios
Suzanne Guerra, ex historiadora estatal en la Oficina Estatal de Preservación Histórica de California
Biel Delgado Trabal, archivista comunitario, La Peña Cultural Center
Daniel Gallegos, artista independiente
Hannah Weber, archivista, Minnesota Public Radio
Bonnie Cisneros, artista independiente, DJ y educadora
Rebecca Hernandez, archivista comunitaria, Colecciones Especiales y Archivos de UC Santa Cruz
Traducción
José Antonio Trejo
Materiales de Referencia
El desarrollo de la exposición giró en torno a Lydia Mendoza: A Family Autobiography (1993), compilado por Chris Strachwitz y su colaborador James "Jaime" Nicolopulos. El libro, una transcripción narrativa de las entrevistas de los Mendoza con comentarios introductorios de Strachwitz, ha guiado nuestra interpretación de las entrevistas, obras de arte y contexto histórico en esta exposición. Estamos eternamente agradecidos a Chris y Jaime por recopilar las historias orales de Lydia con tanto cuidado y dedicación.
También queremos citar el trabajo de la académica de estudios étnicos Yolanda Broyles-González, cuyo libro Lydia Mendoza's Life in Music: La Historia de Lydia Mendoza, es el primer trabajo académico basado en el testimonio directo de Lydia Mendoza. El ensayo de Broyles-González de 2010 "Mal Hombre," que acompañó la inclusión de la canción en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso, ayudó a añadir un contexto importante sobre el género y la identidad mexicoamericana a esta exposición.
Finalmente, honramos el trabajo del fallecido Agustín Gurza del Los Angeles Times, el Centro de Estudios Chicanos de UCLA y el sitio web de la Colección Frontera de la Biblioteca Digital de UCLA. La biografía corta de Lydia Mendoza escrita por Gurza fue indispensable para la sección de la Línea de Tiempo de la exposición.
Expresamos nuestra más profunda gratitud a todos los que contribuyeron con su tiempo y experiencia a esta exposición.
Agradecimientos
Gracias por visitar Historias de La Alondra: Historias de Lydia Mendoza a través de los ojos de los artistas. Vemos la versión actual de la exposición más como un comienzo que como un final. Durante el próximo año, planeamos compartir el sitio con artistas y maestros en nuestra comunidad local del Área de la Bahía para generar nuevas presentaciones artísticas creadas por la comunidad. También planeamos crear materiales educativos que destaquen temas históricos clave de la exposición.
Mientras tanto, agradeceremos sus comentarios y preguntas a info@arhoolie.org.
Equipo del Proyecto
Juan Antonio Cuéllar, Co-curador y enlace con los artistas
Clark Noone, Co-curador y escritor
Juan Manuel Hernández Chico, Asistente de curaduría
Adam Machado, Director del proyecto y editor
Maggie Harrison, Revisora
Revisores Comunitarios
Suzanne Guerra, ex historiadora estatal en la Oficina Estatal de Preservación Histórica de California
Biel Delgado Trabal, archivista comunitario, La Peña Cultural Center
Daniel Gallegos, artista independiente
Hannah Weber, archivista, Minnesota Public Radio
Bonnie Cisneros, artista independiente, DJ y educadora
Rebecca Hernandez, archivista comunitaria, Colecciones Especiales y Archivos de UC Santa Cruz
Traducción
José Antonio Trejo
Materiales de Referencia
El desarrollo de la exposición giró en torno a Lydia Mendoza: A Family Autobiography (1993), compilado por Chris Strachwitz y su colaborador James "Jaime" Nicolopulos. El libro, una transcripción narrativa de las entrevistas de los Mendoza con comentarios introductorios de Strachwitz, ha guiado nuestra interpretación de las entrevistas, obras de arte y contexto histórico en esta exposición. Estamos eternamente agradecidos a Chris y Jaime por recopilar las historias orales de Lydia con tanto cuidado y dedicación.
También queremos citar el trabajo de la académica de estudios étnicos Yolanda Broyles-González, cuyo libro Lydia Mendoza's Life in Music: La Historia de Lydia Mendoza, es el primer trabajo académico basado en el testimonio directo de Lydia Mendoza. El ensayo de Broyles-González de 2010 "Mal Hombre," que acompañó la inclusión de la canción en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso, ayudó a añadir un contexto importante sobre el género y la identidad mexicoamericana a esta exposición.
Finalmente, honramos el trabajo del fallecido Agustín Gurza del Los Angeles Times, el Centro de Estudios Chicanos de UCLA y el sitio web de la Colección Frontera de la Biblioteca Digital de UCLA. La biografía corta de Lydia Mendoza escrita por Gurza fue indispensable para la sección de la Línea de Tiempo de la exposición.
Expresamos nuestra más profunda gratitud a todos los que contribuyeron con su tiempo y experiencia a esta exposición.
Historias de La Alondra ha sido posible gracias a una subvención del National Endowment for the Arts.
Historias de La Alondra ha sido posible gracias a una subvención del National Endowment for the Arts.